El día 23 de Abril se celebra el aniversario de su nacimiento en Stratford
Happy Birthday Will!
Bienvenido. En este blog encontrarás información sobre el mundo de William Shakespeare así como apreciaciones personales de los usuarios. El blog ha sido creado y diseñado por alumnos de la Universidad de Alicante. ¡Anímate a compartir tu punto de vista con nosotros!
domingo, 22 de abril de 2012
jueves, 19 de abril de 2012
Crónica sobre nuestra visita al teatro el pasado 24 de Marzo
“Si la música, como
dicen, es alimento de amor, tocad, siempre, tocad hasta saciarme”, con esta
cita, en la que el desesperado Orsino profesa su amor a Olivia por medio de
Cesario, da comienzo el problemático enredo amoroso. Noche de Reyes es una comedia muy especial en cuanto a su temática
y argumento. Por eso satisfacer las expectativas de un público más acostumbrado
a llorar y sufrir con las sobrecogedoras tragedias de William Shakespeare, el
dramaturgo isabelino por excelencia, no es tarea fácil. Sin embargo, la
acertada apuesta de representar Noche de
Reyes por parte de Yolanda Pallín y la compañía Teatro Noviembre, dirigida
por Eduardo Vasco, nos permite disfrutar de una obra de finales del siglo XVI,
con un toque de cultura española y de frescura que se halla en la música, sobre todo, y también en un vestuario muy
apropiado para la ocasión, diseñado por Lorenzo Caprile, quien trata de estilizar
y dar más carácter a las figuras de los personajes jóvenes que junto al piano
tanto nos recuerdan al music hall de
principios del siglo XX; y que a la vez hacen más absurdos a los personajes
mayores como Don Tobías o Don Andrés. El descaro también se ve presente en
algunas expresiones que el elenco escenifica con gracia y naturalidad, aunque
siempre respetando los elaborados e ingeniosos diálogos que en su día escribió
Shakespeare para producir carcajadas con personajes como el estirado sirviente
Malvolio, locamente enamorado de una condesa que, si al principio es cruel y
despiadada con todo aquel que se atreve a llamar a su puerta, una vez que
conoce al joven y apuesto Cesario, queda embelesada con su lenguaje de galán
atrevido que hace que se enamore de él perdidamente con una pasión que deja
atrás esa imagen primera de frialdad e indiferencia. Sería injusto dejar de
nombrar la iluminación, que forma parte de la magia escenográfica y que incluso podría ser un personaje
más dentro de la representación de la que fuimos partícipes. La escenografía
nos ayuda a situar a los personajes, ya que el sencillo attrezzo dejaba lugar a
la libre imaginación del público. Es una obra de teatro que en casi dos horas
nos deja una sensación de que nada es lo que parece ser y que todo tiene
sentido, aunque a simple vista lo no parezca. Por eso, es recomendable que lo
comprueben por sí mismos. No quedarán indiferentes.
Paloma
Català Cobos
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